¿Qué es el buen gusto? ¿Y quién decide eso? Es una pregunta que discutí el fin de semana pasado con el arquitecto y diseñador Harry Nureyev, la directora del museo Melissa Chew y la presidenta de Net-a-Porter, Alison Luhness: Tres árbitros del estilo. Pero el único acuerdo real al que podemos llegar sobre este tema es que no hay más reglas.
Hasta hace unos 20 años, había ideas bastante consistentes sobre lo que sucedió de rigor. En un mundo donde las opiniones se decidían por un pequeño grupo de votos, los coleccionistas “serios” eran menos de cien y se suponía que los principales mercados eran París, Londres y Nueva York, había un consenso fácil sobre qué tipo de muebles se debían siéntate, o la marca de la bolsa que llevas, o el arte que has colgado en las paredes.
Las tendencias eran cíclicas y cambiantes, pero las cosas que representaban el “buen gusto” permanecían completamente fijas en la mente de las personas. Si sus sillas son Le Corbusier, tiene un Giacometti o luce un bolso Hermès Birkin, es parte de un grupo de élite cuyos gustos son amados y admirados. Hoy, sin embargo, el gusto se ha vuelto más fluido y subjetivo. Su arbitraje es un corte menos evidente. Internet ha vuelto críticos a todos, están surgiendo nuevos mercados de los centros tradicionales y el consenso se ha roto en gran medida.
Donde antes el buen gusto se consideraba un signo de excelencia y educación, los creadores de tendencias de hoy son un público mucho más comprometido. Y es menos probable que las cosas que emergen como medidas de nuestra posición cultural sean producto de un gusto obvio que de una mente colectiva que alimenta Internet.
Nureyev nació en Rusia: a principios de este mes trabajó con el estudio culinario We Are Ona para crear un restaurante emergente que fue el tema de conversación de la Semana del Arte de Nueva York. Cuando no está organizando eventos en una de las comunidades más imperturbables del mundo, está confeccionando calzoncillos viejos y papel tapiz hecho a medida con un efecto trampantojo para que parezca moho: actualmente está triturando botellas de plástico Evian para crear un candelabro personalizado. Su trabajo recorre la línea entre insípido y trascendente, clásico y escandaloso, pero su visión audaz y “transformadora” lo ha convertido en uno de los diseñadores más solicitados del momento.
© Julián Lenard
Cuando se le preguntó sobre el buen gusto, se encogió de hombros y dijo que no tenía idea. Pero sabe que sus clientes quieren trabajar con él porque sienten que es el tipo de declaración de diseño que quieren hacer.
El “buen gusto” se ha vuelto más democrático. Sin mencionar que está politizado: la mayoría de las galerías nacionales se encuentran en medio de importantes renovaciones para tratar de exhibir el trabajo de mujeres, artistas no blancos o extranjeros, cuyo trabajo hasta ahora ha sido ignorado. Cuando Chiu, la directora asiático-australiana del Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn en Washington, D.C., comenzó a trabajar como experta en arte asiático contemporáneo, la gente la descartó diciendo que no existía. Para los conocedores, el arte asiático significaba cerámica antigua y botines dinásticos. Estos puntos de vista solo han cambiado con la llegada de un nuevo mercado de consumo e Internet. Una vez, argumenta, los artistas que esperan longevidad deben seguir una trayectoria profesional muy específica. Hoy en día, algunos de los artistas más frenéticamente coleccionados, aquellos que se han vendido por millones en subastas, nunca han exhibido una sola obra en un museo.
¿Es el buen gusto, entonces, algo innato y refinado, o simplemente golpea ciertas tendencias? Incluso con la proliferación de personas influyentes, la cultura del clic y las redes sociales, algunas cosas siguen apareciendo como “deliciosas” en un momento dado. En la moda, por ejemplo, estamos atrapados en una fase de “riqueza oculta” muy cacareada, donde los logotipos son más discretos, las telas son más lujosas y la altura de la elegancia en capas de beige se considera actualmente alta.
Pero, ¿sabe bien o simplemente es un “sabor seguro”, un intento de disfrazar la riqueza de uno tratando de verse igual de perfecto? Los verdaderos gobernantes del gusto “exquisito” seguramente deben tener más vivacidad y expresión; Esto es definitivamente lo que estoy buscando al elegir Los Aesthetes que ves en el FT Weekend de HTSI Magazine.
¿Qué pasa con los viejos profesores? Uno podría suponer que algunas cosas deberían eclipsar todas las medidas con su experiencia y belleza y, sin embargo, incluso el artista más respetado puede ser embotado, desempolvado e impopular. Mire a Vermeer, actualmente es el tema de la exhibición más popular del mundo en el Rijksmuseum, pero sus pinturas, ahora consideradas obras maestras, apenas han despertado un interés pasajero durante casi 200 años.
El buen gusto era una expresión de privilegio y tradición, controlado y manipulado por la élite poderosa. Pero este dominio de figuras creativas masculinas predominantemente blancas ahora se está reconfigurando para reflejar pensadores más diversos. Lo más importante es que creo que el buen gusto no debe ser aburrido: debe ser audaz, atrevido y original. Debe atreverse a burlarse de la tradición, a provocar y, sin embargo, en última instancia, a engañar.
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